El cine se reinventa en pleno corazón de Nueva York. El pasado jueves se celebró una nueva edición del AI Film Festival 2025 (AIFF), un evento que, en apenas tres años, se ha consolidado como referente internacional del cine generado con inteligencia artificial.
Organizado por Runway, una empresa pionera en herramientas de vídeo generativo, el festival exhibe las posibilidades narrativas y estéticas que ofrece la IA al séptimo arte. Su filosofía es clara: “una nueva era creativa” es posible cuando se empodera a los artistas con las herramientas del futuro.
Una explosión de creatividad y tecnología
En esta tercera edición, el AIFF recibió cerca de 6.000 cortometrajes provenientes de todo el mundo, frente a los apenas 300 de su año inaugural. Solo diez finalistas fueron seleccionados para proyectarse en Alice Tully Hall de Nueva York, entre los que destaca “Total Pixel Space”, de Jacob Alder, galardonado con el Gran Premio. Su obra de 9 minutos y 28 segundos explora el número de imágenes posibles en el espacio digital, jugando con conceptos matemáticos y visuales de gran impacto.
El CEO de Runway, Cristóbal Valenzuela, expresó su asombro ante la evolución del festival: “parecía una locura hacer esto hace tres años. Hoy mucha gente produce miles de millones de vídeos usando herramientas que antes solo podíamos imaginar”.
Proyecciones, premios y nuevos escenarios
Además de la gala en Nueva York, el AIFF 2025 incluye proyecciones en Los Ángeles (12 de junio, en The Broad Stage Theater) y París. El certamen cuenta con el apoyo de Tribeca Festival, IMAX, CapCut, The Gotham, Monks, Nvidia, Viva, General Atlantic, Goldman Sachs, Runway y ACE, entre otros.
Los premios suman un valor total de más de 60.000 dólares, además de créditos de uso en la plataforma Runway. El palmarés incluye categorías como Gran Premio (15.000 $), Oro (10.000 $), Plata (5.000 $), además de reconocimientos honoríficos y menciones de mérito.
Los desafíos del cine con IA
A pesar de los avances, los organizadores subrayan la complejidad que implica crear películas con IA: “conseguir un cortometraje coherente requiere muchas instrucciones y un sinfín de indicaciones detalladas”, explican.
El profesor Joshua Glick, experto en cine y artes electrónicas del Bard College, señala que “la forma en que esta tecnología se ha integrado en el cine, la cultura mediática y la cultura pop, realmente se ha acelerado”.
Una ventana al futuro audiovisual
Entre los diez cortometrajes finalistas se encuentran las obras «Distance Between Two Points of Me» de Illya Dutsyk, Bodgan Nesvit y Anatolii Kasianov, “ONE” de Ricardo Villevivencio y Edward Saatchi, «Fragments of Nowhere» de Vallée Duhamel, «6000 Lies» de Simon Rieth, «More Tears Than Harm» de Herinarivo Rakotomanana, «Emergence» de Maddie Hong, “RÖHKI – A Million Trillion Pathways” de Hachi and IO y “Jailbird” de Andrew Salter. Todas comparten un denominador común: explorar los límites de la narrativa visual combinando inteligencia artificial y sensibilidad humana.
Con cada nueva edición, el AIFF confirma que el cine generado con IA ya no es solo un experimento, sino un lenguaje artístico en expansión. A medida que estas herramientas se democratizan, crecen también las posibilidades de transformar la industria audiovisual. Lo que ayer parecía ciencia ficción, hoy se proyecta en pantalla grande.
La proyección de cortometrajes se repetirá el próximo 11 de junio en Paris dentro del festival Viva Technology que se celebra del 11 al 14 de junio y, también, el 12 de junio en The Broad Stage Theater de Los Ángeles aunque, para esta última sesión, ya no quedan entradas disponibles.
La fotografía de representación de esta noticia pertenece a la presentación de la gala y ha sido publicada por el propio festival.
