AGIBOT ha celebrado en Shanghái “AGIBOT NIGHT”, un espectáculo de gala de 60 minutos retransmitido en directo y protagonizado por robots humanoides, considerado el primero del mundo de estas características a gran escala. Durante el evento, celebrado el 8 de febrero de 2026, los robots no actuaron como simples herramientas, sino como los artistas principales, con números de danza, magia, comedia y música que marcaron un hito en la evolución de la robótica humanoide.

Universal Music Group y NVIDIA anuncian una alianza estratégica para desarrollar una inteligencia artificial responsable que revolucione la forma en que se crea, se descubre y se protege la música. Ambas compañías prometen usar la IA para empoderar a los artistas y garantizar una atribución justa, marcando un nuevo estándar en la industria musical.

La inteligencia artificial ya está cambiando la manera en que documentamos nuestro presente y registramos el pasado. En su nuevo libro Artificial Historians, la historiadora australiana Marnie Hughes-Warrington analiza cómo los algoritmos están asumiendo el papel de historiadores, generando narrativas sin transparencia ni matices. Frente a este fenómeno, plantea una reflexión urgente sobre la responsabilidad de historiadores y tecnólogos para que la historia no se reduzca a patrones automatizados, sino que preserve su complejidad humana.

El festival VOYAGEX de Changchun, en China, fue testigo de una escena insólita: Adam, el robot humanoide de PNDbotics, subió al escenario para tocar el keytar junto a la banda de Hu Yutong. La actuación en directo sorprendió por la coordinación y expresividad del robot, marcando un nuevo hito en la integración de la inteligencia artificial en la música en vivo. Este tipo de colaboraciones entre humanos y robots no solo despiertan curiosidad, sino que abren debates sobre el papel de la inteligencia artificial en las artes escénicas.

¿Solo los mediocres usan inteligencia artificial? Esta es una de las ideas que circula en ciertos sectores, pero la realidad en la industria audiovisual es mucho más compleja. Para mostrar esa evolución de pensamiento, nace AIMETER, una web que recopila y clasifica las declaraciones públicas sobre IA de cientos de profesionales del cine, la televisión y la producción audiovisual. Su creador, Alby Ojeda, pretende así ofrecer una herramienta transparente para entender cómo crece —o se rechaza— esta tecnología entre quienes dan forma a la cultura popular.

Un tribunal federal en San Francisco ha fallado a favor de Meta en una disputa legal sobre el uso de libros protegidos por derechos de autor para entrenar su modelo de inteligencia artificial Llama. El juez Vince Chhabria concluyó que los demandantes no demostraron que Meta hubiera sobrepasado los límites del “uso razonable”. Esta decisión supone una victoria importante para las grandes tecnológicas, aunque el magistrado advirtió sobre el impacto potencial de estas prácticas en el futuro del sector editorial.

Yuval Noah Harari, uno de los pensadores contemporáneos más influyentes, participó en el CEO Council del Wall Street Journal. En su intervención, el autor de Nexus analizó en profundidad el impacto de la inteligencia artificial en la sociedad. Harari advirtió que la IA no es una simple herramienta, sino un agente autónomo que podría transformar radicalmente la economía, la religión y la estructura social.

El pasado 28 de mayo, el MEIAC de Badajoz acogió The AI Revolution 2025, una jornada pionera dedicada a explorar el impacto de la inteligencia artificial en los museos. Organizada por la Junta de Extremadura junto a La Mola Studio, ARTYC content y The AI Revolution, reunió a expertos en tecnología, arte y cultura para debatir, compartir casos prácticos y proponer nuevas formas de integrar la IA en la gestión, comunicación y experiencia museística. Una cita que dejó claro que el futuro de los museos se diseña con tecnología, pero también con ética, creatividad y participación ciudadana.