Once años después de la muerte del actor Robin Williams, su hija Zelda ha lanzado un contundente mensaje en redes sociales: pide a los usuarios que dejen de crear y enviarle vídeos generados con inteligencia artificial que recrean la voz y la imagen de su padre. La cineasta considera esta práctica “repugnante”, asegura que “no es lo que él querría” y denuncia que el uso de IA para imitar a artistas fallecidos deshumaniza su legado. Su mensaje reabre el debate en Hollywood sobre los límites éticos de esta tecnología.

La industria cinematográfica se enfrenta a una de sus mayores sacudidas: Tilly Norwood, una actriz creada íntegramente con inteligencia artificial, ha sido presentada como la futura gran estrella de Hollywood. Aunque no ha actuado en ninguna producción real, agencias de talento se pelean por representarla. Su existencia ha provocado una oleada de indignación entre intérpretes humanos, que ven amenazados sus puestos de trabajo. Su creadora, la neerlandesa Eline Van der Velden, defiende que Tilly es una obra de arte, no un reemplazo. El debate sobre los límites éticos y creativos de la IA en el cine ya está servido.

Fable Studio, con el respaldo tecnológico de Amazon, anunció el 5 de septiembre de 2025 un plan sin precedentes para reconstruir los 43 minutos eliminados de *El cuarto mandamiento* de Orson Welles. La iniciativa, que mezcla inteligencia artificial, rodajes tradicionales y material de archivo, genera entusiasmo en la comunidad cinéfila pero también un fuerte rechazo por parte de la familia del director, que cuestiona los límites creativos de esta tecnología.

OpenAI ha anunciado su participación en ‘Critterz’, un largometraje animado desarrollado en gran parte con inteligencia artificial que aspira a estrenarse en el Festival de Cannes de 2026. El proyecto, ideado por Chad Nelson y respaldado por productoras de Londres y Los Ángeles, pretende demostrar que la tecnología puede reducir costes y acelerar los plazos de producción frente a los métodos tradicionales. Con un presupuesto inferior a 30 millones de dólares y una duración de apenas nueve meses de trabajo, la película se presenta como un experimento estratégico que podría transformar la industria del cine animado.

El cineasta Alex Proyas, director de El Cuervo y Yo, Robot, sostiene que la inteligencia artificial puede reconstruir una industria cinematográfica que considera rota. Mientras los ingresos por streaming reducen la estabilidad de los creadores, su nuevo filme RUR, rodado en Sídney, demuestra que la IA abarata costes y devuelve autonomía a los cineastas. En declaraciones recogidas por The Guardian, Proyas lamentó que el modelo actual del cine esté en una situación insostenible: “El modelo para los cineastas, que son las únicas personas que realmente me importan al final del día, está roto … y no es la IA la que lo está causando. Es la industria, es el streaming”.

Hollywood ha empezado a apoyarse en herramientas de inteligencia artificial como ChatGPT, Grok o Anthropic para evaluar la notoriedad de los actores y actrices en el debate público. Estas métricas, que incluyen menciones en prensa, críticas y conversaciones en redes sociales, están influyendo en las negociaciones salariales y en la promoción de talentos. Sin embargo, la fiabilidad de estos datos es cuestionada, como demuestra el caso de Priyanka Chopra en la película Heads of State, cuya popularidad se disparó gracias al respaldo de su país natal, la India, distorsionando los resultados. El sistema podría provocar tensiones entre representantes y estudios, y alterar la forma en que Hollywood elige a sus estrellas.

La plataforma de streaming ha publicado una guía con principios que deberán seguir todos los socios que utilicen inteligencia artificial generativa en la producción de contenidos. Las normas buscan proteger los derechos de autor, la privacidad de los datos, la integridad de los resultados y evitar la sustitución de profesionales del sector sin consentimiento. La guía publicada por Netflix se articula en torno a cinco principios fundamentales. El primero prohíbe que los contenidos generados por IA repliquen o vulneren elementos protegidos por derechos de autor. El segundo impone que la información utilizada por la IA solo se emplee durante el momento de la generación...

Disney y Universal han presentado una demanda conjunta contra Midjourney, una de las plataformas de generación de imágenes por inteligencia artificial más populares del mundo. Las compañías acusan a la empresa de usar sin permiso sus personajes más icónicos, como Darth Vader, Elsa o los Minions, para entrenar sus modelos y generar contenido que infringe sus derechos de autor. La denuncia, presentada en un tribunal federal de Los Ángeles, podría marcar un antes y un después en la relación entre Hollywood y las tecnologías generativas de IA.